Descubierto hace apenas diez años, Pedro Juan tiene dos lecturas: aquella que le podría haber encontrado su lugar en el olimpo de La Sonrisa Vertical, por lo estimulante que puede llegar a resultar su mundo de encuentros sórdidos y a la vez cándidos; pero también encierra la lectura de fondo, que es la que posiblemente hace que la obra de Pedro Juan, un cubano que continúa residiendo en Cuba, resulte tan demoledora: el reflejo social que conduce a una visión desoladora de la vida en la isla. En definitiva, a una crítica social soterrada. Decía Bukowsky que él escribía sobre sexo como una forma de escribir sobre la vida, y en la misma línea creativa se mueve Pedro Juan. Trilogía sucia de La Habana (que recopila tres libros de relatos también publicados independientemente por Anagrama: Anclado en tierra de nadie, Nada que hacer y Sabor a mí) es una mirada subyugadora a la existencia pesarosa y nihilista de los cubanos, esos que encuentran una buena razón para seguir viviendo en un buen tabaco, un buen ron y una buena cabalgada. El orden no importa, pero que nada falte. Un escritor sólido y una narrativa con ritmo, concisa y fascinante sobre la vida cotidiana en un país en ruinas. Una reseña mejor escrita y más emotiva que la mía puede leerse aquí.
lunes, enero 30, 2006
TRILOGÍA SUCIA DE LA HABANA
Descubierto hace apenas diez años, Pedro Juan tiene dos lecturas: aquella que le podría haber encontrado su lugar en el olimpo de La Sonrisa Vertical, por lo estimulante que puede llegar a resultar su mundo de encuentros sórdidos y a la vez cándidos; pero también encierra la lectura de fondo, que es la que posiblemente hace que la obra de Pedro Juan, un cubano que continúa residiendo en Cuba, resulte tan demoledora: el reflejo social que conduce a una visión desoladora de la vida en la isla. En definitiva, a una crítica social soterrada. Decía Bukowsky que él escribía sobre sexo como una forma de escribir sobre la vida, y en la misma línea creativa se mueve Pedro Juan. Trilogía sucia de La Habana (que recopila tres libros de relatos también publicados independientemente por Anagrama: Anclado en tierra de nadie, Nada que hacer y Sabor a mí) es una mirada subyugadora a la existencia pesarosa y nihilista de los cubanos, esos que encuentran una buena razón para seguir viviendo en un buen tabaco, un buen ron y una buena cabalgada. El orden no importa, pero que nada falte. Un escritor sólido y una narrativa con ritmo, concisa y fascinante sobre la vida cotidiana en un país en ruinas. Una reseña mejor escrita y más emotiva que la mía puede leerse aquí.
domingo, enero 29, 2006
PANCHO VILLA DAILY STRIP VII. CONCLUSIÓN.
sábado, enero 28, 2006
PANCHO VILLA DAILY STRIP VI
Ampliar imágenes para ver a buen tamaño. El copyright (c) de estas tiras pertenece a su autor o autores. Este material, editado en Relatos Gráficos: Historia de Pancho Villa, número 41, 8 de febrero de 1957, se publica aquí con fines culturales y divulgativos. Si conoces al autor o autores de esta historia y posees más ejemplares de esta publicación, escribe a ricardovigueras@gmail.com.
viernes, enero 27, 2006
PANCHO VILLA DAILY STRIP V
jueves, enero 26, 2006
TRAS EL ROSTRO, DE DAVID GOODIS
Tras el rostro fue la primera novela esencial de David Goodis (1917-1967), quien fue, junto con Jim Thompson, “el escritor maldito por excelencia de la novela negra” (Javier Coma, Diccionario de la novela negra norteamericana, p. 88, Anagrama, Barcelona, 1986). El éxito de esta obra le conduciría, como a tantos otros escritores, a un Hollywood poco amigo de estos novelistas ríspidos y un tanto sombríos que no duraban mucho en las nóminas de los estudios. Allí colaboró, principalmente, en la adaptación de esta novela que leí hará cosa de un mes, llevado por el hambre de completar huecos en mi cultura general (la cultura general es como un queso de gruyere, lleno de agujeros). Dark Passage, título de original de esta obra, fue protagonizada por el maravilloso dúo matrimonial y artístico que fueron Bogart y Lauren Bacall. El film lo dirigió Delmer Daves y no lo he visto, pero es fácil de encontrar en dvd. Después de abandonar Hollywood, Goodis pasa unos años en el Caribe, imagino que sumergido no sólo en sus playas, sino también en el alcohol. Dicen que el periodo comprendido entre 1948 y su pronto fallecimiento pertenece aún a la leyenda, y su rastro nebuloso, oscuro y etílico, sólo puede ser rastreado, con todas las reservas que ello merece, en las hijas de su imaginación, las novelas que fama le dieron y le han sobrevivido.
PANCHO VILLA DAILY STRIP IV
PANCHO VILLA DAILY STRIP III
Ampliar imágenes para ver a buen tamaño. El copyright (c) de estas tiras pertenece a su autor o autores. Este material, editado en Relatos Gráficos: Historia de Pancho Villa, número 41, 8 de febrero de 1957, se publica aquí con fines culturales y divulgativos. Si conoces al autor o autores de esta historia y posees más ejemplares de esta publicación, escribe a ricardovigueras@gmail.com.
martes, enero 24, 2006
PANCHO VILLA DAILY STRIP II
lunes, enero 23, 2006
SOMBRAS DE ROMA, DE RON BURNS
PANCHO VILLA DAILY STRIP I
domingo, enero 22, 2006
PANCHO VILLA COMICS
Como podéis ver por el recorte de portada que encabeza estas líneas, esta publicación abarcó toda la vida del revolucionario. A pesar de que he indagado y preguntado por aquí y por allí, no he encontrado más referencias sobre esta publicación. Tampoco existe mención de ella en el volumen III de Puros cuentos (la excelente e inconclusa historia del pepín o tebeo mexicano), ni de ella ni de ningún tebeo que tome a Villa como protagonista. Dentro de la revista, no se dan créditos de su(s) dibujante(s) ni guionista(s), por lo que su autoría es anónima, ya que tampoco el dibujante firma ninguna de las viñetas. Lo único que se puede decir a modo de conjetura es que su dibujante tiene la influencia de José G. Cruz, el gran monero mexicano autor de los cómics de Adelita y Juan sin Miedo y de Santo el enmascarado, un genio multifacético al que yo debería dedicar un blogo mucho más enjundioso, pues se trata de un autor admirable.
La publicación se compone de dos historietas breves en 5 páginas protagonizadas por Pancho Villa donde se nos narran sucesos posiblemente apócrifos, y en el interior, como suplemento central plegable para su encuadernación, por una especie de novelón en capítulos que constituye la biografía de Villa propiamente dicha, en 8 páginas de texto e historieta.
He decidido colgar aquí a partir de ahora y durante catorce días (a razón de una tira por día) las dos breves historietas protagonizadas por Pancho Villa. No se trata de una obra relevante, ni por su dibujo ni por sus guiones, pero la rareza de este material que no ha sido recopilado ni puede ser conseguido fácilmente, me anima a serializar aquí lo poco que tengo. Tengo la esperanza de que alguno de mis lectores mexicanos pueda decirme quiénes fueron sus autores o dónde podría ser conseguido más de este material gráfico, que me gustaría poder estudiar en el futuro para su edición en libro. La característica más relevante de estas historietas es que, aunque el personaje de Pancho Villa resulta claramente mitificado, no nos es presentado en una versión edulcorada, sino reflejado con toda su bronca, violenta y hasta cruel humanidad. Un personaje que hoy día, como nos gusta en esta bitácora, resulta políticamente incorrecto. La segunda historieta, donde manda quemar vivas a cuatro mujeres, pone de relieve el aspecto más fiero de la personalidad de Villa, y, al mismo tiempo, los contraluces más crueles del imaginario mexicano, que se nutre todavía del culto a la revolución como seña de identidad nacional.
He escaneado las historietas a partir de un material muy deficiente y enormemente quebradizo, por lo que pido disculpas por su mala calidad. Para apreciar mejor cada una de las tiras a mayor tamaño, habrá que hacer clic sobre la imagen. Como digo, independientemente de que yo publique o no un blogo, cada día actualizaré con una tira de Pancho Villa Daily Strip hasta llegar al final. Espero que esta miniserie pueda interesar a alguien más aparte de mí mismo. Aunque sea sólo por su valor histórico.
sábado, enero 21, 2006
PREMIOS LA CÁRCEL DE PAPEL
jueves, enero 19, 2006
SOY UN DELINCUENTE Y ALGUIEN DEBERÍA DETENERME
Que nadie crea que violé la ley anti-tabaco y me eché un farito en uno de los nuevos lugares sacronsantos. De eso nada, monada. Comí el último día en Madrid en un popular restaurante madrileño y me eché mi cigarrito en la puerta, charlando con la mismísima dueña de este restaurante donde ya no se puede fumar, y que también fumaba en la puerta de su secular negocio. La nueva ley es buena, ya que fomenta la amistad en la calle y uno hace amigos e intercambia experiencias mientras los que no fuman se aburren en el interior de los restaurantes. La cosa está en que he delinquido en México, no en España.
Aproveché con gusto mi estadía en España, y con gusto arremetí comprando películas en las rebajas de enero, que para eso están, releñe, para aprovechar las ofertas. El sagrado tres por dos. Yo no soy consumista, júrolo por la cruz de Caravaca santísima (y mal rayo parta a Torrente), pero cuando paso delante de las películas en DVD las películas me incitan y me provocan, las muy cochinas, y tengo que pagar por ellas para llevármelas a mi casa y pasar un buen rato. Me las llevo a mi casa, y luego me arrepiento quizá, o quizá no, pero es lo de menos porque ya me las he llevado conmigo y he pecado.
El caso es que me traje en las maletas unas cuantas películas, escondidillas por aquí y por allí, entre las camisas y los mazapanes para la familia. Cuál no sería mi sorpresa al leer la hojita de la aduana mexicana que me dieron en el avión y descubrir, oh maravilla, que está prohibido introducir en el país más de cinco películas DVD sin declararlas. Hice la lista que ahora les presento, y descubrí que esta vez me traje 42 películas de la Padre Matria, más dos cofres con un par de series de televisión. Muchas de éstas serán las películas que comente en los próximos meses. Pienso disfrutar todas y cada una de ellas, sobre todo al descubrir que por fin soy un delincuente. Qué fácil es para los inocentes violar la ley en los tiempos totalizadores que corren, y qué dulce es hacerlo. Cada vez más. Estas son las niñas de mis ojos:
Michael Curtiz, Dodge, ciudad sin ley; J. Lee Thompson, El oro de MacKenna; Robert Moore, Un cadáver a los postres; VV. AA. Roma (episodio uno, top-manta edition, en espera de que salga la versión oficial); Stanley Kubrick, Teléfono Rojo, volamos hacia Moscú, y Barry Lyndon; Fred Niblo, La marca del Zorro; Max Ophuls, Atrapados; Billy Wilder, Irma la dulce y Sabrina; Marcel Camus, Orfeo negro; Martin Scorsese, Casino; Claude Chabrol, La década prodigiosa, El carnicero y Un asunto de mujeres; Fritz Lang, La mujer del cuadro y Secreto tras la puerta; Orson Welles, Macbeth; Ingmar Bergman, Gritos y susurros; Federico Fellini, La dolce vita; Marino Girolami, Entre Dios, el diablo y un arma (película ignota del juarense olvidado, Gilbert Roland); Robert Aldrich, El beso mortal; Jacques Tourneur, La mujer pirata; Delmer Daves, Flecha rota; Francis Ford Coppola, Apocalypse Now; Otto Preminger, Vorágine; Manoel de Oliveira, El valle de Abraham; David Lean, Lawrence de Arabia; Jean Renoir, La bestia humana; John Ford, Fort Apache; Charles Vidor, Gilda.
Y a un precio de risa (valía 44 euros, pero me salió con el 35% de descuento, un Cofre Truffaut, con doce películas: Los cuatrocientos golpes, Besos robados, Domicilio conyugal, El amor en fuga, Tirad sobre el pianista, Jules et Jim, La piel suave, Una chica tan decente como yo, El último metro, La mujer de al lado y Vivamente el domingo.
Por cierto: en la aduana de Ciudad Juárez nadie se presentó a despanzurrarme las maletas y requisar mis películas. Fue el crimen perfecto. Tened todos un buen fin de semana, que yo continuaré gozando del botín como un pirata desdentado y jarto de ron pintado por Iranzo.
P.S. The Killers, de Don Siegel (1964), fue la última película de Ronald Reagan como actor antes de dedicarse a la carrera política que le conduciría a la presidencia de los Estados Unidos. La preciosidad que está a su lado es Angie Dickinson. Película poco vista y menos conocida que, siendo un Siegel, no debe estar nada mal.
martes, enero 17, 2006
UN CADÁVER A LOS POSTRES (1976)
Divertida película presidida nada menos que por el novelista Truman Capote, quien vuelve a estar muy de moda por el éxito del biopic sobre su vida, Capote, considerada ya como uno de los grandes éxitos del año. Un cadáver a los postres debe principalmente su gancho a un estupendo guión de Neil Simon y un fabuloso elenco de actores que incluye, entre otros, a Peter Sellers, Peter Falk, Alec Guinness o David Niven que parodian a algunos de los grandes detectives y malvados de la novela policiaca clásica. Conocer medianamente la obra de Chandler, Hammett, Agatha Christie o Earl Derr Biggers resulta una premisa más que recomendable para poder visionar esta broma-homenaje y saborearla con toda su mala baba, una mala baba que no oculta su admiración por los héroes clásicos de la novela criminal. Los títulos de crédito, deliciosos, así como el cartel de la película fueron obra del maravilloso caricaturista Charles Addams, creador de los personajes que le dieron fama mundial en una serie de televisión después trasplantada al cine: La familia Addams.
Intérpretes: Eileen Brenan, Truman Capote, James Coco, Peter Falk, Alec Guinness, Elsa Lanchester, David Niven, Peter Sellers, Maggie Smith, Nancy Walker. USA. Color. (***, de 4). Más información, clicando aquí.
domingo, enero 15, 2006
LA GRAN EVASIÓN (1963)
miércoles, enero 11, 2006
EL PEÑÓN DE LAS ÁNIMAS (1942)
lunes, enero 09, 2006
WHITE HEAT (1949)
jueves, enero 05, 2006
ZOOT SUIT (1981)
Zoot Suit fue primero una obra de teatro que Luis Valdez (1940) representó con éxito desde 1978, hasta que en 1981 fue llevada a la pantalla grande en forma de extraño musical. Todos los musicales de los años 80 fueron extraños, pues el género estaba, más que en clara decadencia, en proceso de extinción: Fame, de Alan Parker, Pennies from Heaven (1981), de Herbert Ross... Después, el vacío, un vacío salvado por proyectos puntuales que, como el western, destacaban más por su singularidad en el paisaje que por formar parte de un género hoy desaparecido: Evita (1996), de Alan Parker o Bailar en la oscuridad de Lars Von Trier (2000). Los recientes éxitos de Chicago o Moulin Rouge, películas por lo demás muy indigestas, no auguran un renacer del género como tal, aunque como en el caso del western, vive y colea a su manera, transformándose y mutando a medida que el mundo gira y nuestra percepción del entorno cambia.
Zoot Suit (1981). Escrita y dirigida por Luis Valdez. Fotografía de David Myers. Montaje de Jacqueline Cambas. Con Daniel Valdez, Edward James Olmos, Charles Aidman, Tiñe Daly, John Anderson, et al. USA. Color. (***, de 4).
domingo, enero 01, 2006
1 DE ENERO: FUMANDRINES AL PAREDÓN
P.S: En la foto, Paul Muni en Scarface, de Howard Hawks, en compañía de un buen amigo disfrutando un buen tabaco.